ARQUITECTA MEXICANA SELECCIONADA PARA EL DISEÑO DEL PABELLÓN DE LA SERPENTINE GALLERY

Redacción Repentina

Frida Escobedo, licenciada en Arquitectura y Urbanismo por la Universidad Iberoamericana, con Maestría en Arte, Diseño y Dominio Público por la Graduate School of Desing en Harvard, ha sido elegida este año, para diseñar el pabellón de la Serpentine Gallery; una galería de arte situada en Londres concebida originalmente como un lugar para mostrar el trabajo de artistas emergentes, particularmente del Reino Unido y las regiones cercanas.

El diseño del pabellón es un programa anual, en el que se muestran estructuras temporales, obra de arquitectos y diseñadores con fama internacional. La comisión del pabellón ha convertido a la Serpentine en una plataforma para la experimentación arquitectónica y para exponer el talento de arquitectos extranjeros, ya que le da espacio a aquellos proyectistas que no hayan construido antes en el Reino Unido.

Zaha Hadid, arquitecta iraquí- británica y la primera mujer que mereció la distinción del Premio Pritzker, fue autora del diseño inaugural del pabellón en el año 2000. A ella la siguieron los diseños de grandes representantes de la arquitectura como: Daniel Libeskind (2001), Toyo Ito (2002), Oscar Niemeyer (2003), Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura (2005), Rem Koolhaas y Cecil Balmond (2006), Olafur Eliasson y Kjetil Thorsen (2007), Frank Gehry (2008), Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa (2009), Jean Nouvel (2010), Peter Zumthor (2011), Herzog & de Meuron y Ai Weiwei (2012), Sou Fujimoto (2013), Smilijan Radic (2014), Selgascano (2015), Bjarke Ingels Group, BIG (2016) y Francis Kéré (2017).

Para la edición 2018 del pabellón Frida Escobedo, primera mexicana y la arquitecta más joven en ser seleccionada, ha diseñado un patio cerrado compuesto por dos volúmenes rectangulares colocados en ángulo. Las paredes exteriores estarán alineadas con la fachada este de la Serpentine Gallery, mientras que el patio se alineará al eje norte-sur, lo cual hace referencia al meridiano de Greenwich y pretende convertir al pabellón en un reloj.

La propuesta evocará la arquitectura mexicana a través de la interacción de luz y agua, será realizado  con materiales británicos y hará referencia al contexto de aquél país. Se construirá con tejas de cemento apiladas para formar una celosía. Además tendrá una piscina triangular y en la parte inferior, contará con paneles espejados para crear superficies reflectantes que actúen gracias a la posición del sol con el pasar del día. 

Fotografía: Frida Escobedo, Taller de Arquitectura. Renders a cargo de Atmósfera 

ARQUITECTURA POLACA, SÍMBOLO DE CONTEMPORANEIDAD

Redacción Repentina

En el país del águila blanca con corona de oro, la arquitectura se encuentra en pleno desarrollo. En los últimos años se han construido edificios que han llegado a ser símbolos de la contemporaneidad a nivel internacional. Museos, auditorios e instalaciones deportivas con formas únicas, resultado de la colaboración entre arquitectos, diseñadores, constructores, artistas e inversores.

  

1989 es un año importante en materia de arquitectura para este país. Tras la ola revolucionaria conocida como El Otoño de las Naciones, Polonia celebró la victoria del partido Solidaridad, lo que trajo consigo cambios económicos y políticos; incluso la arquitectura se transformaría arreglando el “caos estético” que predominó por muchos años.

Hoy día pueden admirarse edificios que se han vuelto iconos polacos, tales como la Filarmónica Miecyslaw Karlowicz (2013-2014) en Szczecin; uno de los auditorios más bellos de Europa. Fue galardonado en 2015 con el Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea, Mies vas der Rohe, y el Gran Prix del concurso “Vivir en arquitectura”, otorgado por el presidente de la República de Polonia para mejorar la construcción polaca.

Otro ejemplo de la arquitectura de aquél país es el Centro de Debate Przelomy (2012- 2016), también ubicado en la capital de West Pomeranian Voivodeship. Es el primer edificio en Polonia cuya estructura forma al mismo tiempo la superficie de una plaza abierta. Por otra parte, el Museo de la Historia de Judíos Polacos, edificio ubicado en Varsovia, posee un característico pasaje interior ondulado, que suscita asociaciones con el mar dividiendo sus aguas.

Un edificio más de esta lista, y que también es muestra de este florecimiento en la arquitectura polaca, es el Jardín del Arte de Maloposka, ubicado en Cracovia, una de las ciudades más visitadas por los turistas. Ha sido acreedor a 18 premios de arquitectura; entre ellos, el de la Asociación de los Arquitectos Polacos y el Premio ArchDaily.  

En la exposición de arquitectura polaca, que se presenta en la galería José Luis Benlliure de la Facultad de Arquitectura y cuyos organizadores son la Revista “Architecktura- murator” y el Departamento de Diplomacia Pública y Cultural de la Secretaria de Relaciones Exteriores de la República de Polonia, la curadora y redactora en jefe de dicha revista, Ewa P. Porebska, escribe que “la arquitectura no existe en el vacío, sino que nace en un contexto histórico y cultural. Solamente gracias a su trasfondo se aprecian sus logros y su significado funcional, social y simbólico”. 

Fotografía: cortesía

CIUDAD UNIVERSITARIA, ARQUITECTURA EMBLEMÁTICA EN EL CINE MEXICANO

Redacción Repentina

Antes de la construcción de Ciudad Universitaria, las escuelas de la UNAM estaban ubicadas en edificios coloniales; repartidas en las calles del Centro Histórico, lo que se conocía como el “Barrio Universitario”. En 1929, los entonces alumnos de la Escuela Nacional de Arquitectura, Mauricio de María y Campos y Marcial Gutiérrez Camarena presentaron, como tesis de licenciatura, el proyecto de construcción del campus que alberga a la mayor casa de estudios del país. El trabajo fue aprobado y apoyado por el rector Antonio Castro Leal.

Fue hasta 1949 cuando se inició el proyecto de construcción del campus de Ciudad Universitaria en la zona sur de la Ciudad de México. El proyecto estuvo a cargo de los arquitectos Carlos Lazo y Mario Pani, cuya idea era conseguir unidad y armonía dentro del conjunto, para de esta manera establecer una fácil comunicación entre escuelas, estudiantes, profesores e investigadores.

No sólo arquitectos participaron en el levantamiento de una construcción de tal trascendencia y magnitud, sino que también estuvo presente el pincel de grandes muralistas mexicanos como David Alfaro Siqueiros, Juan O´Gorman y Diego Rivera.

El día de la inauguración, el 20 de noviembre de 1952, en una ceremonia presidida por el rector Luis Garrido Díaz y el presidente Miguel Alemán; Carlos Novoa, presidente del Patronato de la Universidad Nacional Autónoma de México, dijo que con este acto comenzó un nuevo calendario de la cultura mexicana y que tendría proyección universal. 55 años después, en 2007, la UNESCO inscribió al Campus central de Ciudad Universitaria en su lista de Patrimonio Mundial.

Desde el año de su apertura el campus ha sido admirado por todos aquellos que lo conocen. Ha sido testigo de momentos relevantes en la historia del país. Y es segundo hogar de quienes a diario estudian y trabajan en sus espacios. Ejemplo de la relevancia de CU para esta ciudad y, en general para México, es que ha sido inspiración y escenario de un gran número de películas.

Tal es el caso de Padre Nuestro (1953), filme mexicano dirigido por Emilio Gómez Muriel, el cual narra la historia de un padre de familia que decide cargar con la culpa de uno de sus hijos para evitar que éste vaya a la cárcel. Es esta la primera película en la que una de las locaciones fue Ciudad Universitaria, realizada tan sólo un año después de que ésta fuera inaugurada.

A partir de entonces, la emblemática arquitectura de CU ha llamado la atención a tal grado de ser considerada, en su tiempo, como símbolo de la vanguardia mexicana. Ello atrajo los ojos de un sinnúmero de cineastas hacia este campus de la UNAM, por lo que se ha convertido también en parte de la historia del cine nacional.

En películas como Crisol del pensamiento (1952), Siete Mujeres (1953), Ansias de matar (A life in the balance, EU-México, 1955), En carne propia (1959), Serenata en noche de luna (1965), Patsy, mi amor (1968), Ya somos hombres (1970), Chin chin, el teporocho (1975) Sexo, pudor y lágrimas, El cielo dividido (2006), Rudo y cursi (2007), Flor de Fango (2011), Tlatelolco, verano del 68 (2012), La dictadura perfecta (2014), Güeros (2014), entre otras; aparecen escenas rodadas dentro de CU. Imágenes cinematográficas que han coadyuvado a configurar la percepción social del estudiante universitario y de esta importante entidad educativa.

Fotografía: cortesía

¿POR QUÉ CONSTRUIR VIVIENDA DE INTERÉS SOCIAL?

Redacción Repentina

La vivienda de interés social (VIS) surge con el objetivo de contribuir a mejorar la calidad de vida de las familias con menos recursos económicos a través del acceso a mejores condiciones habitacionales y de entorno.

Antes de formular el diseño de una VIS es preciso tener conocimiento de las necesidades, aspiraciones y posibilidades económicas de las familias; es decir se deben analizar cómo se componen los grupos familiares a los que se dirige el proyecto. Sin embargo, adquirir una casa de interés social no resulta ser un buen negocio.

De acuerdo con las investigadoras de la Universidad Autónoma Metropolitana, (UAM), María Concepción Huarte y Teresa Esquivel Hernández, las casas de interés social a partir del año 2000 incumplen con las características de funcionalidad y necesidades de los habitantes. Es decir, no satisfacen los requerimientos de espacio y seguridad de las familias, pues son construcciones en masa pensadas en el costo y no en la utilidad que tendrán, según la opinión de las especialistas.

Las constructoras y el gobierno anteponen el costo de las viviendas a las necesidades habitacionales, pues son construidas para ocupar el mínimo de espacio requerido y al menor precio, sin importar que para las personas sea casi imposible habitarlas.

En el año 2012 el gobierno registró la cifra récord de 6.6 millones de viviendas. Esta cifra fue superior a la meta que se había establecido en el Plan Nacional de Desarrollo 2007- 2012; sin embargo, el dato cuantitativo no corresponde a los resultados cualitativos.

El sitio en el que se ubican las viviendas genera la exclusión de familias de bajos ingresos en zonas urbanas y rurales; es decir, estos lugares se vuelven difíciles de habitar por su lejanía con los centros de trabajo, escuelas o comercios, los habitantes pierden de dos a tres horas al día en trasladarse, hecho que resulta desgastante. Todo hombre, mujer, joven y niño tiene derecho a acceder y mantener un hogar, con la seguridad de que puedan vivir en paz y con dignidad.

En un principio quienes adquirían su casa con créditos del Infonavit o Fovissste consideraban que estaban adquiriendo un espacio propio y con mayor seguridad, pero luego el lugar cambió de una serie de construcciones estéticas a la construcción desordenada -sin permisos- de más pisos para contar con mayor espacio.  Esto afecta la seguridad y reduce el valor de la propiedad, por lo tanto, las expectativas de los compradores desaparecieron y diversas problemáticas fueron en aumento. Si se construye para la gente es preciso entonces verdaderamente pensar en ellos antes que otra cosa. 

Fotografía: cortesía

EL PEDREGAL DE SAN ÁNGEL, ARQUITECTURA EMBLEMÁTICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO

Redacción Repentina 

El terreno que fascinó a grandes arquitectos y artistas como Luis Barragán, Dr. Atl, Mathias Goeritz, Jesús Reyes, Diego Rivera, Max Cetto, entre otros; lleva el nombre de Pedregal de San Ángel. Este terrero ha jugado parte importante en la historia de la nación, previo a la erupción del volcán Xitle -que provocó la desaparición de todo un asentamiento prehispánico- la demarcación contaba con templos y centros ceremoniales.

La arquitectura distintiva de esta zona forma parte de la imagen de nuestra ciudad desde que, en 1948, inspirado por el paisaje volcánico, el arquitecto Luis Barragán ideó la construcción del fraccionamiento “Jardines del Pedregal”.

Esta parecía ser una zona distinta a la común dentro de la Ciudad de México debido a los restos de piedra volcánica que dejó el Xitle. Así, el Pedregal de San Ángel fue pensado como un lugar residencial de descanso fuera de la vida capitalina y además como un sitio para alejarse de la contaminación, del tráfico y de todos los distractores que había traído consigo la modernidad,  la industria del entretenimiento y el consumo. En la construcción, las casas tendrían que adaptarse a la naturaleza, condición determinante de los estilos neocoloniales, neogóticos o neocalifornianos que se produjeron durante muchos años en la parte centro de la capital.

El proyecto se realizó en dos fases: la primera, en la que Luis Barragán dirigió las gestiones y el diseño urbano de esta área rocosa; y la segunda fase, en la que otros  arquitectos de renombre como Francisco Artigas, Félix Candela, Fernando Luna, Enrique del Moral, Enrique Castañeda, José María Buendía, Raúl Fernández, entre otros, participaron en la creación de viviendas fantásticas.

Lo anterior es una de las razones por las que esta zona residencial es tan valorada y por las que es considerada parte del patrimonio natural y arquitectónico del país. Además, estas construcciones han dejado una huella en el cine mexicano de los años setenta y ochenta donde reconocidos actores como Pedro Infante, Silvia Pinal y Mauricio Garcés dejaron registro de esta arquitectura a través de sus películas. 

Sin embargo, la urbanización de la capital y la explotación del suelo han puesto en peligro al Pedregal de San Ángel. Hoy el Pedregal se integra a la vida capitalina. En él emergieron edificios habitacionales u oficinas que ocuparon el lugar de alguna casa representativa de aquel movimiento arquitectónico que vio nacer al fraccionamiento. El Pedregal de San Ángel se fue transformando y con estas modificaciones desaparecieron algunas casas tradicionales, así como el ideal de que la arquitectura coexistiera con la naturaleza.

 Fotografía: cortesía

PROGRAMAS DE SERVICIO SOCIAL DONDE EL ARQUITECTO DESEMPEÑA UN ROL FUNDAMENTAL

Redacción Repentina

En el aula “Mario Pani” de la Facultad de Arquitectura, el 17 de octubre pasado, investigadores y estudiantes se dieron cita en el 11° encuentro titulado, “Arquitectura, paisaje natural, imagen urbana y sustentabilidad” para presentar proyectos de investigación en los que participan alumnos de servicio social.

Entre estos programas se encuentra inscrito el Laboratorio Nacional de Ciencias de la Sostenibilidad (LANCIS), cuyo objetivo es llevar a la práctica los postulados de las ciencias de la sostenibilidad, con el fin de vincular el conocimiento científico con los procesos de planeación y generar políticas públicas relacionadas con los grandes problemas del país en esta materia.

Otro de los programas lleva el nombre de “Estudios de impacto ambiental y desarrollo de estrategias sustentables para el tratamiento biológico de aguas y suelos sustentables” que se dedica a la creación de humedales artificiales y es coordinado por el Dr. Víctor Manuel Luna Pabello, adscrito al Laboratorio de Microbiología Experimental del Departamento de Biología de la Facultad de Química de la UNAM. Uno de los proyectos realizados por este programa fue el humedal artificial en el lago del Bosque se San Juan de Aragón; en el que participaron académicos y estudiantes de la Facultad de Química, Ingeniería, Arquitectura y Ciencias.

“El objetivo era que (el humedal) fuera funcional y estético”, refirió el Dr. Luna. Esta es una de las aportaciones que puede realizar el estudiante de arquitectura: la tarea de idear un diseño compatible con el entorno.

Antes de iniciar la construcción del humedal es preciso definir sus características y para ello se requirió conocer el tipo de suelo sobre el cuál se iba a construir, la superficie disponible para su instalación, la cantidad de agua requerida para sanear y la calidad que se deseaba obtener.

Un tercer programa de servicio social, cuyo eje de trabajo es Mecánica y Energía bajo la dirección del Dr. David Morillón Gálvez quien estudió la licenciatura y el doctorado en ingeniería y la maestría en arquitectura. Este programa tiene por objetivo desarrollar conocimiento y formación de recursos humanos mediante la investigación en los temas de mecánica, energía, así como temas relacionados. Ello  con el objetivo de resolver problemas reales. En él participan carreras como Ingeniería Industrial, Actuaria, Arquitectura, Física, Ingeniería Mecánica Eléctrica, entre otras.

Participar en este tipo de programas de servicio social le proporciona al estudiante el contacto estrecho con la realidad, social, económica y cultural del país; asimismo, le permite poner en práctica los conocimientos adquiridos en su vida académica, le brinda conocimiento y experiencia.

Fotografía: Facultad de Química / Facultad de Arquitectura

¿REFUGIO O PRISIÓN? A MAYOR POBLACIÓN, MENOR EL NÚMERO DE METROS CUADRADOS

Redacción Repentina

La ciudad es un sitio donde predominan industrias y servicios, por lo que debe poseer una gran infraestructura para cubrir las necesidades de la alta densidad de población que en ella se concentra. La gente emigra del campo a las ciudades en busca de mejores oportunidades de trabajo y mayor salario; al mismo tiempo es un centro donde convergen mayor variedad de opciones para el esparcimiento y recreación (museos, parques, conciertos, tiendas departamentales, etc). Es este uno de los motivos por los que vivir en la ciudad se convierte en una opción atractiva para inmigrar.

La Ciudad de México alberga 8,918,653 de habitantes según el censo poblacional del año 2015 realizado por el INEGI (Instituto Nacional de Geografía y Estadística). Esta cifra la posiciona en el segundo lugar a nivel nacional de las ciudades con mayor número de habitantes. A nivel global, entre las ciudades más pobladas del mundo, según datos de la ONU del año 2014, están: Tokio con 37 millones, Delhi con 24 millones, Shangai con 22 millones y, en cuarta posición, la Ciudad de México con 20 millones, sólo precede a Sao Paolo por diez mil habitantes.

Es pertinente entonces la pregunta: ¿dónde cabe tanta gente? Y, ¿cómo vive? La respuesta parece ser: reduciendo el espacio por persona. Las viviendas se adaptan a las necesidades demográficas y crean lugares más “asequibles”. En Brasil surgió un proyecto de nombre Vitacon house en el que se otorga 19m2 para vivir. Esto implica la búsqueda y construcción de muebles que se adapten para realizar diferentes necesidades en un mismo; por lo que, al menos hoy día, un departamento que demanda cierto tipo de muebles no lo hace asequible a todos.

¿Es calidad de vida desarrollar actividades como dormir, comer, leer y ver televisión en el mismo cuarto de tamaño reducido? No hay espacios de transición como mediadores entre los ambientes que permitan diferenciar una actividad de otra. Al mismo tiempo que las articula, se trata entonces de áreas compartidas. El espacio es estrecho y permite prácticamente realizar una actividad a la vez y obliga a mantener organización todo el tiempo. Se congestiona el espacio urbano. En este sentido, los sitios para vivir deberían no sólo ser adecuados en tamaño, sino también reducir al mínimo las tensiones psicológicas y sociales.

Nuestra ciudad no se queda atrás en este fenómeno. Entre los diez grandes proyectos de construcción en la Ciudad de México (en los que se invirtió un mínimo de 500 millones y hasta 169 mil millones de pesos, y que estarán listos para el 2018) la mayoría son edificios de vivienda y oficina, ubicados algunos en Lomas de Santa Fe, Polanco y San Ángel; principales centros de actividad financiera y empresarial.

Fotografía: cortesía