AMAZING INTERIORS: EL INTERIOR ES LO QUE CUENTA

Redacción Repentina

Serie original de Netflix que cuenta con 12 episodios en los que se dan a conocer casas que esconden en su interior espacios sorprendentes. Tal es el caso de un gigantesco acuario instalado en una sala, un museo dentro de un sótano, una casa de muñecas de tamaño real, así como decoraciones inimaginables, por ejemplo, una casa cuyas paredes están pintadas totalmente con murales y una con muros inspirados en el origami. Se trata de construcciones aparentemente comunes, pero que esconden dentro objetos únicos. Muchas de ellas resultan tan extraordinarias, que se han convertido en museos. 

En cada capítulo, además de visitar los interiores de casas ya construidas, se realiza un mini documental acerca de la construcción de diferentes tipos de hogares alrededor del mundo, desde el proceso de planeación, hasta su conclusión. Con ello se puede conocer la  elección de materiales, las dificultades que obra va presentando y la resolución de los problemas para terminar con un hogar impresionante. 

Esta es una serie para quienes gustan de mirar más allá del exterior, y para aquellos que buscan la inspiración para transformar algún hogar común en uno que sorprendente, ya sea por la temática o por la forma en la que se distribuye el espacio.

Amazing Interiors. El interior es lo que cuenta

Año: 2018

Duración: 1 temporada (30 minutos cada capítulo)

Producción: Netflix

fotografía: Netflix

CUATRO TALENTOSAS INTERIORISTAS MEXICANAS

Redacción Repentina

El talento femenino no sólo destaca en la arquitectura, de igual forma las mujeres sobresalen por su pericia en el ámbito del diseño interior. Tal es el caso de las diseñadoras mexicanas que enlistamos a continuación, mismas que con su trabajo ponen en alto al interiorismo de nuestro país.  

Nadia Borrás

Egresada de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), cuenta con dos décadas de trayectoria profesional. Desde 2008 ha ejercido como directora de Interiores en Sordo Madaleno Arquitectos, firma para la que ha realizado proyectos como el Hotel Grand Hyatt en Playa del Carmen, el Hotel Solaz y las Oficinas de General Motors.

En estos, como en toda su obra, destaca su interés por generar espacios que se armonicen con la arquitectura interior y exterior. Su objetivo es también que dichos espacios sean atemporales, que generen experiencias e inspiren. Igualmente busca aplicar sistemas de diseño  bioclimáticos y sostenibles que ayuden a mejorar el medio ambiente.

Claudia Grajales

Cuenta con más de 20 años de experiencia. Dirige su propia firma “Colección Interiorismo”, en la que realiza diseño de interiores y remodelación de espacios con conceptos revolucionarios. En cada uno de sus diseños imprime clase, refinamiento y un interés perfeccionista, sin dejar de lado  las necesidades de los clientes. De acuerdo con su propuesta decorativa, crea cada espacio como una extensión de la persona. Es así que prioriza la comodidad y la utilización de materiales exclusivos que destaquen por su belleza. 

Lorena Vieyra

Egresada de la Universidad Iberoamericana. Dirige el estudio Vieyra Arquitectos desde 2007, en el que se encarga del diseño arquitectónico, de interiores y mobiliario de proyectos residenciales y corporativos. En su trabajo, la necesidad del cliente es prioridad por lo que el cuidado de los detalles y ofrecer un servicio personalizado son de suma importancia. Su objetivo es crear diseños únicos y elegantes que conserven la identidad mexicana. 

Gloria Cortina

En 2009 fundó Gloria Cortina Estudios, firma que se dedica al diseño de espacios sofisticados, contemporáneos e inusuales que generen ambientes agradables y sensoriales, donde todos los elementos se conjuguen en un proyecto armónico. Su formación bicultural le ha dado una visión única y particular sobre el interiorismo. Sus proyectos siempre están acompañados de piezas producidas y diseñadas por ella misma que se convierten en partes centrales del diseño.

Fotografía: cortesía

THE WORLD'S MOST EXTRAORDINARY HOMES

Redacción Repentina

El afamado arquitecto Piers Taylor y la actriz, fanática de las propiedades, Caroline Quentin viajan por el mundo para encontrar hogares poco convencionales en la serie The World's Most Extraordinary Homes. 

En la primera temporada sus protagonistas nos llevan en un recorrido por diferentes construcciones realizadas en montañas, bosques o costas y en el último capítulo nos invitan a viajar bajo tierra. Cada episodio inspira y aviva la creatividad de los interesados en la arquitectura, mostrando los lugares donde se podrían crear casas maravillosas. Por otro lado, la segunda temporada nos permite recorrer el mundo observando hogares peculiares, con diferentes recursos y necesidades, los cuales nos acercan a la arquitectura de Estados Unidos, Portugal, Suiza, Japón, España, India, Noruega e Israel. 

 

The World's Most Extraordinary Homes es una serie dirigida a los amantes de la arquitectura contemporánea y poco convencional, que hará que su imaginación llegue al límite. Paisajes hermosos y estructuras que conviven con ellos, así como la historia detrás de las construcciones, son algunos de los aspectos que podemos observar. Cómo, por qué y cuándo, son las interrogantes que se resuelven en el transcurso de los capítulos, mientras escuchamos la narración del  arquitecto Piers. Ello dota a las propiedades de emociones que crean una atmósfera especial, gracias a su originalidad y los minuciosos detalles de su planeación y construcción.

The World's Most Extraordinary Homes

Año: 2017

Duración: 2 temporadas, 60 minutos por capítulo

Producción: BBC

Transmisión: Netflix

Fotografía: Imdb / BBC

TEORÍA DE LA VENTANA ROTA

Redacción Repentina

¿Alguna vez te has preguntado de qué manera se puede disminuir la delincuencia en tu calle, colonia o ciudad? ¿Cómo se puede mejorar su imagen? ¿Has escuchado hablar sobre la teoría de la ventana rota? 

En 1969, el profesor Phillip Zimbardo, psicólogo de la Universidad de Stanford, EE.UU., realizó un experimento: abandonó dos coches idénticos, en dos calles distintas; uno en el barrio del Bronx, en Nueva York y el otro en una urbanización tranquila en Palo Alto, California. Después de poco tiempo, el coche abandonado en el Bronx fue vandalizado y quedó absolutamente destrozado, al mismo tiempo se comprobó el estado del coche abandonado en Palo Alto, el cual se encontraba intacto.

Tras comprobar que existe una relación entre la población conflictiva y la delincuencia, el profesor Zimbardo hizo otro experimento: únicamente romper una ventana del coche, pero ahora en Palo Alto. El resultado fue sorprendente, en unas horas robaron todo lo que pudieron del coche y en poco tiempo, fue destrozado al igual que el abandonado en el Bronx.

Una simple ventana rota transmite una idea de desinterés, de deterioro, de despreocupación, que fomenta un comportamiento vandálico en las personas. Bajo esta idea se creó la teoría de la ventana rota, la cual explica que el delito es mayor en las zonas donde el descuido, el desorden y la suciedad son mayores.

Las causas por las que se comete un crimen actualmente son diversas, entre ellas podemos encontrar la desigualdad social y económica, la falta de valores y educación, problemas familiares o psicológicos, pero también hay una relación entre la inseguridad y el diseño del lugar donde sucede. La planificación y gestión urbana en ocasiones pueden ser un detonante para el aumento de estos actos, ya que lugares en malas condiciones envían una clara señal: ¡aquí no hay nadie que cuide!  Por el contrario, cuidarlos y utilizarlos envía un fuerte mensaje de mejora social y resulta una estrategia de disuasión del crimen. 

Mejorar el diseño y la gestión del entorno son acciones preventivas que pueden ayudar a reducir el crimen; la conexión de los vecindarios con mejores tratamientos urbanos, con mejoras en el trasporte público que comunique de una manera más eficiente estos centros de conflicto; combinar espacios residenciales, laborales y comerciales dentro de un vecindario genera mayor actividad durante el día y la noche, lo que permite a quienes lo frecuentan, ejercer una observación pasiva de lo que sucede alrededor y el espacio público en buen estado crea un sentido de identidad social. Fomentar su uso para actividades que beneficien el desarrollo de la comunidad, como el arte y el deporte es otro factor que desincentiva a la delincuencia. 

Fotografía: cortesía

ARQUITECTOS. MAESTROS DEL ESPACIO

Redacción Repentina

Arquitectos. Maestros del espacio es una serie de televisión dedicada a la obra de arquitectos argentinos. Presentados por el actor Rafael Spregelburd, cada capítulo muestra los grandes proyectos de los arquitectos más representativos de aquél país: Amancio Williams, Clorindo Testa, Alejandro Bustillo, Mario Roberto Álvarez, Francisco Salamone; Alejandro Virasoro, Alberto Prebisch y Claudio Caveri. Cada uno de ellos expresa una manera de hacer arquitectura, a través de sus vivencias y de la corriente arquitectónica de su época, de los materiales que emplea y los sistemas constructivos propuestos para la  realización del proyecto. En la serie podemos apreciar la historia, la belleza, el significado, así como el valor arquitectónico de estas obras para Argentina.

Arquitectos. Maestros del espacio (2015)

Duración: 26 minutos cada capítulo

Producción: LumaDoc / Canal Encuentro

Transmisión: Canal Encuentro

Fotografía: Filmaffinity

STORYTELLING OR TO SELL ARCHITECTURE?

Redacción Repentina

La arquitectura vive entre las artes visuales y las bellas artes, por lo que no sorprende que los arquitectos estén capacitados para hacer hermosos dibujos, representaciones y maquetas. No obstante, en la actualidad, las herramientas tecnológicas han empezado a sustituir las técnicas clásicas de representación de los proyectos, ya que en la producción del diseño es importante obtener imágenes claras y convincentes. En este sentido, surge la pregunta, ¿una imagen puede valer más que mil palabras en nuestra profesión? 

Rara vez los arquitectos persuaden a su público únicamente por el medio gráfico. Un boceto, una lámina, una maqueta o un croquis requieren de una explicación sobre la idea o el concepto; puesto que las presentaciones arquitectónicas tienen parte visual y parte prosa, son habladas o impresas.

Es justo ahí donde radica el problema. La destreza que tenemos en la representación se ve fuertemente superada por nuestras habilidades como forjadores de palabras. Los arquitectos son famosos por los discursos locuaces destinados a impresionar. Entonces, ¿qué es lo que aprendemos en la academia?  

Al ingresar a la Licenciatura en Arquitectura, para hablar y escribir sobre la disciplina, los alumnos de primer año comienzan a emular a los de años superiores, quienes a su vez imitan a los profesores y oradores invitados, que dan conferencias, debaten y publican sobre arquitectura.  Esta manera de comunicación donde la claridad se sustituye por términos que para los alumnos principiantes parecen sin sentido, la lógica da paso a la complejidad y a la contradicción. Es muy común que se produzcan dolores de cabeza al intentar comprender lo que se dice en un ámbito más teórico en la carrera.

El crítico Norman Weinstein expresó en el Chronicle of Higher Education que la escasez de cursos de escritura en la escuela de arquitectura es un "agujero negro". ¿Qué pasaría si las escuelas llenaran esa brecha con escritores creativos que enseñen a los estudiantes cómo contar una historia? ¿Y si los arquitectos estuvieran entrenados para evocar momentos arquitectónicos emocionales a través de la prosa?  

Una narrativa es una cadena de eventos conectados; sutiles o explícitas, las historias llevan a casa puntos emocionales. ¿Deben los edificios tener un punto emocional? Si es así, ¿la mejor prosa produciría mejores edificios o al menos, los vendería mejor? Sería interesante probar la idea. Arquitectos que abracen presentaciones en forma de cuentos, que describan artísticamente los momentos y los monumentos, entregando ideas, no sólo información.  


Fotografía: Coordinación de Comunicación Social FA 

MEGASTRUCTURES

Redacción Repentina

Megastructures es una serie documental transmitida por National Geographic que brinda una visión educativa acerca de los procesos de construcción y las técnicas con las que se realizaron grandes proyectos arquitectónicos alrededor del mundo. A través de entrevistas con los diseñadores y gestores de tales proyectos se dan a conocer las problemáticas que surgen al desarrollar una obra, así como las soluciones a las que se llegaron. Con un sentido anecdótico, los involucrados en cada proyecto comparten sus conocimientos sobre construcción, y la utilización de materiales y técnicas innovadores

La particularidad de esta serie es que se centra en construcciones extremas, inusuales e incluso, revolucionarias: las más altas, grandes o profundas. Tal es el caso de Puerto de Singapur, el Dubai Dream Palace, plataformas petrolíferas, el hotel de hielo, el mega centro comercial de Dubái, la mayor trituradora del mundo, la estación del Polo sur, y más recientemente, La Sagrada Familia, obra maestra del reconocido arquitecto Antoni Gaudí. 

Megastructures (2004) 

Duración: 40-50 minutos cada episodio 

País: Estados Unidos

Producción: Indigo Films / Screaming Flea Productions.

Transmisión: National Geographic Channel.