lunes, 18 de junio de 2018

PROYECTOS GANADORES DEL PREMIO OBRAS CEMEX COLOMBIA


Redacción Repentina
Lo mejor de la arquitectura y la construcción de Colombia fue premiado en Bogotá, el pasado mes de mayo, durante la 12 edición del Premio Obras CEMEX 2018. En cinco categorías (Vivienda Residencial, Vivienda de Interés Social, Edificación, Espacio Colectivo e Infraestructura), la iniciativa reconoce aquellas obras que propongan soluciones,  promuevan el desarrollo social y económico; y contribuyan al cuidado del medio ambiente del país.
Ricardo Naya, presidente de CEMEX Colombia y el jurado integrado por Carlos Campuzano, Rafael Esguerra, Eduardo Rocha, Francisco de Valdenebro, Argelino Durán y Lorenzo Castro, eligieron como ganadores a:

Vivienda Residencial
Casa en el Embalse San Rafael / De la Carrera Cavanzo / La Calera, Cundinamarca

Edificación
Parque Educativo Municipio de Zaragoza Antioquia / Robert de Hoyos Giraldo / Zaragoza, Antioquia



Espacio Colectivo
Parque Raquetas / JCDL Arquitectos / Barranquilla, Atlántico

Vivienda de Interés Social
La Gloria IV etapa / Paola Ampudia Pantoja / Florencia, Caquetá

Por otra parte, la categoría Infraestructura fue declarada desierta, y fueron entregados, además, cuatro premios especiales en Accesibilidad Universal, Edificación Sostenible, Innovación en la Construcción y Valor Social.
Los arquitectos ganadores en cada una de las categorías viajarán a México el próximo mes de noviembre para representar a Colombia en la ceremonia del Premio Obras CEMEX internacional.

Información y fotografías: Arch Daily

jueves, 14 de junio de 2018

ABRIRÁ LA UNAM, EL NUEVO MUSEO DE SAN AGUSTÍN

Redacción Repentina


Con la intención de difundir la poesía y las artes expresadas en lenguas originarias mexicanas, la UNAM anunció la creación del “Museo de San Agustín. Lenguajes, Información y Conocimiento” (MUSA). De acuerdo con lo publicado en Gaceta UNAM, el MUSA será creado en atención a la necesidad de “abrir nuevos espacios a las lenguas originarias del país para que se las conozca y comprenda mejor en toda su riqueza y variedad, fomentando el plurilingüismo y el conocimiento de la poesía y otras manifestaciones verbales de las diversas comunidades y culturas mexicanas”

El nuevo museo se ubicará en el inmueble del antiguo templo de San Agustín (República de El Salvador #76), en el centro histórico de la Ciudad de México; mismo que fue construido entre 1541 y 1587; albergó al Colegio del Santísimo Nombre de Jesús. Fue también, sede de la Biblioteca Nacional desde 1867 hasta 1979 y, en 2015, el entonces rector, José Narro Robles, encomendó su restauración a un equipo dirigido por el ingeniero, Roberto Meli.

viernes, 18 de mayo de 2018

EL RESURGIMIENTO DE LOS RÍOS DE LA CDMX. UNA POSIBILIDAD PARA REDUCIR EL CAOS VIAL DE LA METRÓPOLI

Redacción Repentina


La Ciudad de México ha crecido aceleradamente en las últimas décadas. Según datos del Instituto Nacional de Estadística y Geografía (INEGI), en el año 2015 la población de la metrópoli alcanzó un total de 8 millones 918 mil 653 habitantes. Por otra parte, la misma encuesta de ese año indicó que existen 5 millones 247 mil 604 vehículos de motor registrados circulando diariamente por las vialidades de esta ciudad. Ante estas cifras, resultan indisociables los problemas de movilidad.

This is what the Piedad River could look like if the project is approved. (Taller 13)
Desde hace varios años han surgido diversos proyectos que pretenden dar solución a la caótica movilidad  de la CDMX, sin embargo, ninguno de estos logra dimensionar la magnitud real del problema y se conforman con plantear segundos pisos, deprimidos, vías elevadas y grandes avenidas.

En este sentido, hace 7 años un grupo de académicos, diseñadores, urbanistas, ambientalistas y artistas se reunieron para hablar de la posibilidad de rescatar los 45 ríos que corren debajo de la Ciudad de México, los especialistas llegaron a la conclusión de que, con esta acción el caos vial reduciría considerablemente. Así, surgió el proyecto Regeneración del Río La Piedad, de Taller 13 Arquitectura Regenerativa, que obtuvo el premio Holcim 2011, la mayor distinción de construcción sustentable en México.

This is what the Piedad River could look like. It now runs underneath a highway. Taller 13
Delfín Montañana, biólogo urbano que participó en el proyecto, ha asegurado que  el resurgimiento de los ríos de la Ciudad de México, no sólo es viable, sino necesario para así acabar con las congestiones ocasionadas por los vehículos en las principales avenidas. La idea de acuerdo con Montañana, consiste en que la ciudad modifique su modelo de impacto y degradación ambiental a uno que reestablezca la relación con los flujos y corrientes naturales, integrando los procesos socio ecológicos para mejorar el abastecimiento de agua.

En nuestro pasado prehispánico, se vivía un equilibrio entre la naturaleza y la ciudad, pues los habitantes usaban los canales y cauces para transportarse. Sin embargo, en el siglo XX, ello trajo consigo un problema de insalubridad que se solucionó al entubar los ríos y convertirlos en un sistema de drenaje. Sobre éste, la ciudad creció y se construyeron calles que poco a poco fueron congestionándose hasta generar los graves problemas de movilidad que enfrentamos actualmente. 

Debido a lo anterior, la propuesta de Taller 13 pretende demostrar la necesidad de un cambio de pensamiento que nos permita recuperar las antiguas vialidades lacustres y utilizar los ríos para mantener tierras fértiles, conservar la biodiversidad y mejorar la calidad del aire.

El planteamiento, que aún se encuentra en una fase conceptual, consiste en reemplazar la tubería por un corredor biológico, desde Santa Fe hasta el Aeropuerto de la CDMX; eliminando los carriles centrales del Viaducto Miguel Alemán, una de las zonas más afectadas en época de lluvias,  y conservando solamente los laterales para el paso vehicular. Esto implicaría crear un sistema integral de gestión y tratamiento de agua para separar las aguas pluviales de las residuales y que el rio genere nuevamente agua limpia. Se implementaría, además, un nuevo transporte público, ciclovías, pasos peatonales y un tren subterráneo.

Fuente: CityLab

viernes, 11 de mayo de 2018

SMILJAN RADIC, ARQUITECTO CHILENO PREMIADO POR LA ACADEMIA ESTADOUNIDENSE DE ARTES Y LETRAS

Redacción Repentina


El arquitecto chileno Smiljan Radic Clarke ha tenido, a lo largo de su trayectoria, un enorme reconocimiento a nivel mundial, pues su obra se destaca por su carácter literario. Ejemplo de ello es, El Castillo del Gigante Egoísta (2010), proyecto donde el arquitecto imaginó el refugio del gigante del cuento de Oscar Wilde.

Gracias a esta característica, la Academia Estadounidense de Artes y Letras otorgará a Radic, el 23 de mayo de este año, el Premio Arnold W. Brunner; nombrado así en honor al arquitecto norteamericano autor de la Congregación Shearith Israel en la ciudad de Nueva York. 
Smiljan Radic Clarke nació Santiago de Chile el 21 de junio de 1965. Es egresado de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Católica de Chile y del Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia. Ha cobrado renombre tras resultar ganador del concurso internacional Platía Eleftería en 1994; así como el concurso para el Barrio cívico en Concepción, Chile, que le hizo merecedor al título de “mejor arquitecto chileno menor de 35 años”, del Colegio de Arquitectos de Chile. Además ha participado en la Bienal de Venecia del 2010, y realizó el Pabellón de la Serpentine Gallery del 2014.  


Radic permite ver sus obras como “experimentos conceptuales”, de acuerdo con Fabrizio Gallanti en su texto, Disquiet Rooms. The Uncertain Architecture of Smiljan Radic. Por ello, podríamos considerar algunos de sus trabajos no sólo como obras de arquitectura, sino también obras de arte contemporáneo. Sin embargo el arquitecto chileno ha asegurado que para mí la arquitectura es trabajo; yo no soy artista, soy arquitecto”.

Fotografía: cortesía 

viernes, 4 de mayo de 2018

DIVIDIR PARA PROSPERAR: UNA METRÓPOLI DE TRES CIUDADES EN SÍDNEY

Redacción Repentina


La ciudad más grande y poblada de Australia, Sídney, ha hecho público el plan radical Greater Greater Region Plan: una metrópoli de tres ciudades, lanzado por la agencia gubernamental responsable del uso de la tierra, Greater Sydney Comission; el cual pretende dividir la metrópoli en tres ciudades en tan sólo 20 años. De acuerdo con la comisión, esta división dará a los residentes un mejor acceso a viviendas, empleos y servicios.
La imagen de esta emblemática ciudad, donde se ubica la Casa de Ópera de Sídney, se está debilitando debido a su crecimiento acelerado. El resultado es que los costos de vida tendrán que verse elevados, las escuelas sobrepobladas, y los trayectos casa-trabajo se harán más largos.
El plan busca precisamente suavizar ese contexto y con ello, lograr en un futuro que la ciudad continúe siendo una ciudad global, culturalmente diversa y una potencia económica. Esta estrategia propone, por ejemplo, que todos los residentes vivan en “ciudades de 30 minutos”; es decir que no inviertan más de media hora de viaje del centro metropolitano más cercano.
Eastern Harbour City, Central River City y Western Parkland City, serían los nombres de cada división de esta metrópoli que cuenta con 4.8 millones de habitantes (según cifras de 2016); sin embargo, cada una de las tres ciudades de Sídney estaría conectada entre sí a través de nuevos enlaces de transporte.  
 Greater Sydney Comission considera que se trata de una buena idea, puesto que la falta de accesos a vivienda ha forzado a los habitantes a salir de la ciudad. Lo anterior daría como resultado la poca participación en la vida en sociedad debido a que trasladarse de un lugar a otro involucra espacio, tiempo y dinero.

En la página oficial del proyecto se lee: “Tener tres ciudades, cada una con centros metropolitanos y estratégicos de apoyo, acercará a los trabajadores a puestos de trabajo, infraestructura y servicios, instalaciones culturales y de entretenimiento”.
Hablamos entonces de un proyecto prospectivo que cuenta con un análisis de la situación actual y, con base en ello pretende generar propuestas para mejorar la vida de los habitantes de la ciudad; evitando así la tendencia global de la desigualdad entre el centro y la periferia de una región. En adición, para los citadinos, se trata del reto de cambiar la psicología local de lo que significa Sídney.

Fotografía: cortesía

viernes, 13 de abril de 2018

LOS HABITANTES DE LA VELOCIDAD DE FERNANDO OCAÑA

Redacción Repentina


Fernando Ocaña. MANUEL ESCALERA
eL PAÍS
Las ciudades son un observatorio social; sus habitantes transitan día con día en ellas generando movimiento. Dentro de estos grandes organismos, la velocidad es una condición social que está presente en distintos momentos en la vida de cada persona que los habita. Estos momentos generan una dinámica de comunicación entre la ciudad y sus habitantes.

El trabajo del artista y diseñador de vehículos por el Royal College of Art de Londres, Fernando Ocaña, ha explorado la experiencia del movimiento e interacción en la ciudad. Muestra a la ciudad como una sinfonía, metáfora musical evocada por el sociólogo Lewis Mumford en la que advierte que la organización del tiempo y el espacio le da a la vida en la sociedad el carácter de una sinfonía.

New Jersey Turnpike, Estados Unidos.
© Tony Smith, 1966.
Del 15 de marzo al 5 de abril, en el marco de Mextrópoli 2018, Fernando Ocaña presentó en México la exposición Los habitantes de la velocidad, que incluyó una selección fotográfica, la proyección de un largometraje y la presentación de un libro. La exposición “invita a reconsiderar la imagen estática de la ciudad e incorporar en cambio una en movimiento, a preguntarnos: ¿qué es este fenómeno tecnológico que nos ha transformado socialmente?; ¿qué es este territorio de la estética engendrado por el automóvil?; O quizá simplemente, ¿qué es lo que tanto nos fascina, al mirar el paisaje borrarse detrás de la ventana?”

El largometraje de la exposición titulado Junkspeed incurre en el género fílmico City Symphony, cuyo gran exponente es el filme Man with a Movie Camera (1929) dirigida por el ruso Dziga Vertov. Junkspeed retrata a la ciudad de México a través de la movilidad. Las horas marcan las actividades que corresponden a cada momento del día, el documental presenta el día a día de la ciudad intentando capturar su espíritu.

Berlín: Sinfonía de una Gran Ciudad, Alemania.
© Walter Ruttmann, 1927.
Los habitantes de la velocidad fue una invitación a reflexionar la vida en sociedad a través de su diseño que predispone la movilidad en la ciudad y la interacción entre sus habitantes. “De A a B, vivimos en un estado constante de transición. Paisaje, velocidad y emoción fluyen bajo ritmos subconscientes […] Comúnmente el territorio de la eficiencia, el transporte es también un escenario para nuestros encuentros con lo misterioso, lo fascinante, lo exasperante. Un teatro de símbolos, destellos, gestos y momentos borrosos de interacción con viajeros e infraestructura, nuestro universo en movimiento”[1]






[1] http://www.fernandoocana.co.uk/




viernes, 6 de abril de 2018

LA ARQUITECTURA DE VALERIO OLGIATI

Redacción Repentina


Valerio Olgiati, conocido como el 'maestro suizo del concreto armado', nació en julio de 1958 en Coira, Suiza; es arquitecto por la Escuela Politécnica Federal de Zúrich. Conocido por obras como el museo La Casa Amarilla, en Suiza, utilizado como sitio de exposiciones y sede de congresos relacionados con la arquitectura alpina; el Museo del siglo XXI en Perm, Rusia; la Sala de conciertos Schlossgut Hohenbeilstein en Beilstein, Alemania; el Auditorio Plantahof en Landquart, Suiza, que, en adición a su uso convencional, tiene la capacidad de hospedar eventos como seminarios, congresos y paneles de discusión; y el Edificio Residencial en Zug, Suiza, entre otros proyectos.

El arquitecto suizo ha sido acreedor a varias distinciones como el Premio Internacional de Arquitectura “Neues Bauen in den Alpen” en 2006 que recibió por el proyecto de la Casa Amarilla. En 2009 el Miembro Honorario del Real Instituto de Arquitectos Británicos, Londres;  y recientemente recibió el Premio Mario Pani 2018, que reconoce la excelencia del diseño arquitectónico desde el año 2004. “La arquitectura debe tener un sentido; es más que construir un techo para la gente, por ello mi arquitectura es más cultural que política”, comentó Olgiati tras recibir el galardón.

En el marco de Mextrópoli 2018, Festival Arquitectura y Ciudad, el Antiguo Colegio de San Ildefonso presentó la exposición La idea de arquitectura de Valerio Olgiati, la cual abrió sus puertas el pasado 16 de marzo y se podrá visitar hasta el 17 de junio. La muestra revela 14 proyectos presentados en maquetas acerca de los últimos 20 años del trabajo creativo del destacado arquitecto.

Valerio Olgiati cuenta con una trayectoria distinguida en la arquitectura contemporánea. Sus intereses radican en hacer arquitectura no contextual; considera la experiencia del espacio público como base para la forma arquitectónica.

La arquitectura de Olgiati se ha caracterizado por la pureza de sus formas, materiales e iluminación, crea una experiencia estética que expone su proceso creativo. Para la crítica, Olgiati es un arquitecto autodidacta conocido por sus edificios mínimamente ornamentados y que se ha convertido en una figura de culto.  


fotografía: cortesía