lunes, 6 de junio de 2016

ARQUITECTURA INNOVADORA

Redacción Repentina

Cuando algo es innovador se debe a que es capaz de solucionar problemas de la sociedad. Hablando específicamente de arquitectura, es aquello que puede ser sostenible, incluyente y que responde a las necesidades de la población, pero ante todo, que pueda adaptarse a un mundo cambiante en el que existen nuevos retos.
Dentro de la arquitectura, es muy importante descubrir o adquirir nuevas técnicas y herramientas tanto en la planificación como en la construcción. Actualmente la innovación va de la mano de la sostenibilidad puesto que cada día hay más preocupación por el medio ambiente alrededor del mundo.

En México se ha buscado implementar nuevas técnicas que apoyen a la arquitectura sostenible, un ejemplo de ello es la creación del llamado Blocks-Echerhirhu, un ladrillo hecho con baba de nopal y residuos urbanos. De acuerdo con el doctor Javier Guillén Aparicio, este ladrillo es muy ligero y altamente resistente, puede soportar una compresión de 12 toneladas.

Otro invento innovador, es el de Eduardo Hernández Guerrero, profesor de la Facultad de Arquitectura de la UNAM, quien creó un tipo de concreto en que se usan pedazos de plástico reciclado, específicamente Polietileno de Alta Densidad (PEAD).
                                                                Fotografía: Carlos Yáñez


En entrevista para Repentina, el arquitecto Hernández dijo que al principio del proyecto, se había pensado que se fuera un material para pavimento peatonal, “puede ser utilizado en paneles, prefabricados para fachadas, blocks, mobiliario urbano y en cierto tipo de concretos no estructurales”.


Para la realización de este concreto, se puede utilizar un equivalente a 4 mil 500 botellas de plástico de un litro por cada metro cúbico de concreto; tiene un rango de resistencia de 150 a 300 kg/m2 y se comprobó que generaba prestaciones térmicas y de flexibilidad, lo que permite que sea utilizado en diversos elementos constructivos.


                                                Fotografía: Jorge López Ortíz


Visita Repentina Marzo 2016 para leer el artículo Innovación en concreto.

viernes, 3 de junio de 2016

URBANIZACIÓN SUSTENTABLE

Redacción Repentina
La urbanización de las poblaciones es un hecho latente que se inició desde la Revolución Industrial con la movilidad de la gente alrededor de las nuevas fábricas, situación que dio paso a lo que hoy se conoce como ciudades, mismas que al crecer, hicieron que sus habitantes requirieran de más y diferentes necesidades.
Cada vez existen más urbes en todo el mundo debido al aumento incontrolado de la población. En la actualidad, la mayor intención es que el proceso de urbanización sea lo más sustentable posible y que ofrezca servicios de calidad a los habitantes.
En Nueva York se planea la construcción de un nuevo espacio público en Brooklyn, que será la conexión ente el centro de la ciudad con el puente del mismo nombre. El proyecto abarcará 200 mil metros cuadrados y el objetivo es brindar una nueva vista al aspecto de la ciudad, pretende tener un frente costero más accesible y atractivo.

En el foro Urban Sustainability, la Secretaría de Desarrollo Agrario Territorial y Urbano (SEDATU), aseguró que se encuentra en actualización constante para lograr una urbanización sustentable para garantizar a los habitantes mayor seguridad.
El tema de la sustentabilidad es un aspecto que hoy en día no puede faltar en los proyectos arquitectónicos, el profesor Thorsten Englert, realizó un proyecto llamado Paseo peatonal sin barreras Dr. Gálvez – CU de la UNAM, que pretende crear un corredor amigable con el medio ambiente, en el que la comunidad de CU pueda transitar sin peligro al trasladarse entre las estaciones del Metrobús Insurgentes y Dr. Gálvez con Ciudad Universitaria, recorrido que es usado por entre 50 y 100 mil personas.







En él habría espacios verdes, nuevos espacios públicos para recreación social y contaría con arquitectura incluyente para que todas las personas que hacen uso de estas rutas, puedan transitar estos espacios.

Conoce más sobre el proyecto en el artículo Paseo peatonal sin barreras Dr. Gálvez – CU de la UNAM de Repentina Diciembre 2015

jueves, 2 de junio de 2016

LA NUEVA ERA 3D

Redacción Repentina
El futuro está en el presente. Cosas de las que creíamos estar muy lejos, hoy son una realidad, es el caso de las impresoras 3D. Una impresión 3D, es la fabricación de un objeto tridimensional que proviene de un medio digital, es también conocida como impresión aditiva puesto que los objetos se imprimen en capas. Pueden imprimir materiales como plástico, concreto, cerámica, metal, cera, sustancias biológicas, entre otros.
En la actualidad, uno de los principales objetivos es crear herramientas que apoyen a las personas en sus actividades cotidianas, incluso en la vida profesional, desde objetos muy pequeños como un arete hasta artefactos que solucionen grandes problemáticas. Un ejemplo es el uso de las impresoras 3D en la medicina, ya que hizo posible la impresión de prótesis y piel. Los diseños de prototipos en tercera dimensión son integrados cada vez más por el diseño gráfico, las industrias automotriz y aeroespacial.
En la arquitectura también representa una herramienta importante, Dubái se convirtió en el primer lugar en el mundo en tener un edificio impreso por completo en 3D. Se trata de una construcción de 823 metros cuadrados que se realizó en 17 días con un costo de 140 mil dólares.
Los arquitectos involucrados aseguraron que este tipo de construcciones representan un ahorro aproximado de 80% en costos laborales y 60% en residuos de construcción, lo que propone una mayor rentabilidad económica y proyectos sostenibles.
En mayo, se hicieron nuevas apuestas, como la impresión de un caparazón para Freddy, una tortuga que fue rescatada de un incendio en Brasil y que lamentablemente perdió su caparazón, sin embargo esta tecnología salvó su vida.
Para los arquitectos Cristina Toribio Moreno y Roberto Espinosa de los Monteros Corona, las maquetas impresas en tercera dimensión son más reales hoy en día para quienes no cuentan con la habilidad para hacerla manualmente, “no dudamos que más adelante sean una herramienta obligada como ahora es el plotter”, aseguraron en Repentina.


Para obtener más información sobre impresiones 3D, busca el artículo Ar-chitects de Repentina Septiembre 2015

miércoles, 1 de junio de 2016

RECORRIDO ESCULTÓRICO: RUTA DE LA AMISTAD

Redacción Repentina
Corría el año de 1963 cuando los Estados Unidos Mexicanos, liderados en ese entonces por Adolfo López Mateos, se anunciaba como sede de los XIX Juegos Olímpicos que se realizarían en 1968. Como parte de la magna justa deportiva, se decidió hacer el año de Olimpiada Cultural México 68, en la que se construyeron 19 esculturas por artistas de Australia, Austria, Bélgica, Checoslovaquia, España, Estados Unidos, Francia, Hungría, Israel, Italia, Japón, México, Marruecos, Países Bajos, Polonia, Suiza y Uruguay; y tres más realizadas por artistas invitados en el Estadio Azteca, el Estadio Olímpico Universitario y el Palacio de los Deportes.
Mientras en México y en otros países se vivían momentos de controversia, Mathias Goeritz, quien fuera el principal coordinador del proyecto escultórico, pretendía dar un mensaje de paz y buena relación entre países a través del arte.
Llegado 1968 con Gustavo Díaz Ordaz al frente del país, se inauguró el corredor escultórico de 17 kilómetros en Periférico Sur, desde San Jerónimo hasta Cuemanco, el proyecto del corredor daba un sentido cultural a los juegos.
Años más tarde las esculturas dejaron de ser prioridad y comenzaron a desgastarse con la urbanización de la zona, por lo que en 2012 surge una la Nueva Ruta de la Amistad, ya que el Patronato Ruta de la Amistad A.C. expresó su descontento ante la situación, por lo que algunas de estas esculturas fueron removidas del lugar en el que habían sido colocadas en un principio y reubicadas a Insurgentes sur, lo que llevó a la restauración de cada una de las piezas de concreto armado, ya que las que fueron movidas tuvieron que ser desmanteladas parcialmente para el traslado, además de que recibieron mantenimiento.
Actualmente se invierte más en la restauración de las esculturas, puesto que el organismo internacional no gubernamental World Monuments Fund incluyó la Ruta de la Amistad en la lista World Monuments Watch.


1. Señales por Angela Gurría de México.
Con una altura de 18 metros, simula dos cuernos que hacen referencia a la participación de países africanos. Anteriormente se ubicaba en la glorieta de San Jerónimo pero es una de las que fueron reubicadas a Insurgentes sur.


2. El Ancla por Willi Gutmann de Suiza. (Reubicada)
Como su nombre lo indica, asemeja un ancla con formas circulares. Una obra azul de 7.5 metros.


3. Las Tres Gracias por Miroslav Chlupac de Checoslovaquia. (Reubicada)
Tiene una altura de 12.5 metros, consta de tres columnas con borde ondulados.


4. Esferas o Sol por Kioshi Takahashi de Japón. (Reubicada)
Dos semiesferas color blanco formadas por dos cuartas partes de cuerpo, mide 7 metros. Al rodearlas a alta velocidad dan la ilusión de estar completas. Al ser reubicada, se hizo la reinauguración de la escultura con un concierto japonés.


5. El Sol Bípedo por Pierre Székeli de Hungría.
Representa un amorfo sol, sostenido en dos pilares y rodeado de cuatro esferas pequeñas. Mide 13 metros.



6. Torre de los vientos por Gonzalo Fonseca de Uruguay.
Se trata de una escultura de color gris de 13 metros compuesta por formas geométricas que asemejan un molino.



7. Hombre de Paz por Constantino Nivola de Italia.
Es una escultura de 11 metros de altura con piezas trapezoides y una mano simulando una paloma en la parte de arriba y sellada con los colores de la bandera italiana por completo y a los lados de las piezas.



8. Disco Solar por Jacques Moeschal de Bélgica.
Tiene forma de arracada inversa, de color verde y una altura de 17 metros. Es una de las esculturas más representativas de la ruta ya que se encuentra en la entrada de Villa Olímpica.


9. La Rueda Mágica por Todd Williams de Estados Unidos.
Es una escultura conformada por tres piezas semicirculares, están recargadas entre sí. Tienen una altura de 7 metros.

10. Reloj Solar por Grzegorz Kowalski de Polonia.
Compuesta por siete conos irregulares, cada uno se encuentra en distinta posición, lo que da alusión a un reloj solar debido a las sombras que se hacen según la posición del sol.


11. México por José María Subirachs de España.
Mide 10.50 metros, cuenta como base con un triángulo que sostiene una barra horizontal que con figuras geométricas sugiere la palabra México y sobre ella tiene un triángulo de cabeza.


12. Janus por Clement Meadmore de Australia. (Reubicada)
Consta de una sola pieza de 6 metros en forma de nudo sin enlazar. Es vista como la escultura más sencilla de la ruta.




13. Muro Articulado por Hebert Bayer de Austria. (Reubicada)
Es una escultura de 16.50 metros de alto, formada por 33 barras apiladas de manera ondular y simulando escaleras.


14. Tertulia de Gigantes por Joop J. Beljon de Países Bajos.
Está compuesta por siete cuerpos conformados por figuras geométricas que hacen alusión a construcciones mesoamericanas.


15. Puerta de Paz por Itzhak Danzinger de Israel. (Reubicada)
Formada por dos piezas enlazadas con una altura de 7.5 metros


16. Sin nombre por Olivier Seguin de Francia.
Se trata de seis piezas en conjuntos de tres encimadas que mide 7 metros.




17. Charamusca africana por Mohamed Melehi de Marruecos.
Es una barra vertical ondulada de 11 metros de altura rodeada por un marco de metal que delimita el espacio de la escultura.


18. Sin nombre por Jorge Dubón de México.
Con una medida de 8 metros de altura, esta escultura consta de dos columnas, una de ellas es un cilindro con una abertura a un lado y la segunda tiene forma de letra T con barras delgadas unidas.



19. Puerta al viento de Helen Escobedo de México.
Mide 18 metros, consiste en un ovalo sobresaliente con dos columnas laterales.





Esculturas invitadas.


1. El Sol Rojo en el Estadio Azteca por Alexander Calder de Estados Unidos.
Esta escultura está hecha en acero, tiene una apariencia de tripie con un círculo rojo en el centro que emula ser un sol, esta escultura mide 25.8 metros.





2. Hombre Corriendo en el Estadio Olímpico Universitario por Germán Cueto.
Es una escultura de bronce de 6 metros de altura. Está formada por dos barras con curvas que simulan un hombre corriendo.
 


3. Osa Mayor en el Palacio de los Deportes por Mathias Goeritz de México.
Son siete columnas cilíndricas que miden 15 metros, están acomodadas con las estrellas que forman la Osa Mayor. Una de las columnas es rosa y el resto amarillas.


martes, 17 de mayo de 2016

JUAN ANTONIO TONDA MAGALLÓN, UNA VIDA EN CASCARONES DE CONCRETO

Redacción Repentina.

El pasado 13 de mayo, Juan Tonda Magallón fue homenajeado de forma póstuma en el auditorio del Museo Universitario de Ciencias y Arte (MUCA) de la UNAM, en  el que se congregaron familiares, amigos, colegas y alumnos del arquitecto especializado en cascarones de concreto armado.

El evento fue moderado por el director de la Facultad de Arquitectura, el arquitecto Marcos Mazari Hiriart, que aseguró que el perfil de Tonda se ha perdido, se ha olvidado y es un perfil que se debe preservar.
En la mesa también se encontraban sus hijos, Juan y Concepción Tonda Mazón; la arq. Dolores Martínez Orralde, directora de arquitectura del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA); el dr. Alberto González Pozo, el arq. Óscar Hagerman, arq. José Luis Rincón, el arq. Felipe Leal, ex director de la Facultad de Arquitectura y el dr. Juan Gerardo Oliva Salinas.
                                                             Fotografía: Carlos Yáñez 


Cada uno habló de sus recuerdos más preciados sobre el arquitecto Tonda, un hombre multifacético, amante de la arquitectura, el piano, el baile, la filosofía, la historia, el cine y la literatura, y que como padre enseñó a sus hijos lo que significaba tener pasión por su profesión, lo que es ser arriesgado y seguir adelante aun cuando a mucha gente no le gustara su estilo.

Su hijo, Juan Tonda Mazón, fue el primero en recordar, compartió un texto que escribió antes del deceso de su padre, en el que lamentó que una de las obras de Tonda Magallón, el Casino de la Selva de Cuernavaca, haya sido destruida para la edificación de comercios,"es preocupante ver cómo se destruye una cultura en México y observar cómo se va perdiendo la identidad mexicana para transformarse en nuestro vecino del norte", aseguró Tonda Mazón. Recordó las importantes lecciones que su padre le daba, “desde muy pequeño aprendí que hay que tener buena letra, mi padre me enseñó a dibujar y dar volumen a los cuerpos con rayitas, más tarde aprendí a hacer paralelas y perpendiculares…en mi infancia siempre vi planos y aprendí a apreciarlos” comentó Juan.

Tonda Magallón hizo realidad su tesis de una nueva extensión de la arquitectura en su casa, la casa conocida como el El cucurucho de Clavillazo, con abanicos de paraboloides hiperbólicos en los techos, ventanas irregulares y tinacos también con paraboloides, fue un hombre arriesgado y fiel a sus pensamientos.

Durante el reconocimiento al trabajo y vida de Juan Antonio Tonda, la Directora del INBA comentó que el arquitecto la ayudó a comprender la estructura de una obra que buscaba preservar y la motivó en esa causa.

Por su parte, los arquitectos Alberto González Pozo, Óscar Hagerman y Felipe Leal contaron cómo conocieron a Juan Antonio y posteriormente los proyectos en los que trabajaron justos. “Éramos de la palomilla, nos divertíamos hablando de arquitectura y criticando los edificios de cristal que se hacían en ese tiempo en México…Juan, te vamos a extrañar, eras fantástico como tu arquitectura, muy atrevido y con un gran sentido del humor, también como tu arquitectura. Gracias por tu coraje”, añadió Óscar Hagerman.

                                                                                     Fotografía: Alberto Moreno Guzmán

De la misma forma, continuó el arquitecto José Luis Rincón, quien fue alumno de Juan Tonda. Años más tarde, Rincón se convirtió en su asistente, para finalmente dar clases juntos en la especialización de Cubiertas ligeras de la Facultad de Arquitectura. José Luis expresó su admiración por el maestro Tonda y sus mejores recuerdos. “En 1970 le pedí trabajo, muy ilusionado fui a la oficina del arquitecto que hacía cascarones, me dijo ‘¿sabes calcular edificios al sismo?’, yo dije ‘sí maestro, traigo mis apuntes de la escuela’, el maestro me respondió ‘ésto es en serio’… no sabía en ese momento que me acababa de inscribir a un curso personal que duraría 46 años”, concluyó Rincón.

Para finalizar, Concepción Tonda Mazón leyó dos cartas, una que escribió su hermana Josana Tonda y otra que ella redactó para su padre el día que se enteró de su enfermedad.
El dr. Juan Gerardo Oliva Salinas, habló sobre el itinerario del coloquio que forma parte del homenaje al arquitecto Juan Antonio Tonda Magallón.

viernes, 6 de mayo de 2016

SOSTENIBILIDAD EN PRÁCTICAS ARQUITECTÓNICAS

Redacción Repentina.


El tema de la sostenibilidad ha tenido un gran auge en los últimos años, lo que implica un fuerte impacto en la arquitectura. Cada vez se realizan más proyectos sustentables como prioridad ya que no sólo apoya al medio ambiente, sino también a la economía.

Universidades de la República Mexicana han llevado a cabo proyectos sustentables, un ejemplo de eso es lo que se hizo en el estado de Nayarit en 2015 por alumnos del Instituto Tecnológico de Tepic, quienes diseñaron un fraccionamiento sustentable construido con botellas de PET rellenadas de arena de la excavación, proyecto que les dio el primer lugar de la categoría Internacional de la Feria Tecnológica del Centro Paula Souza en Sao Paulo, Brasil.


Otro proyecto importante fue el elaborado por estudiantes de la Facultad de Arquitectura para comunidades escolares interesados en la sostenibilidad, una de las escuelas beneficiadas fue la Secundaria Técnica No. 93, donde se enseñaron ecotécnicas con el fin de crear consciencia del daño ambiental que se genera con las actividades del día a día. A raíz de este proyecto, los alumnos fueron aceptados para presentarlo en el 1er Encuentro Nacional Juvenil por el Desarrollo Sustentable de México.

De acuerdo con ProMéxico, ésto se hace con la finalidad de reducir el impacto de las edificaciones en el medio ambiente y en el ser humano.
La arquitectura no puede solucionar los problemas ambientales sola, sin embargo puede contribuir en el cuidado del medio ambiente y en el apoyo a generar consciencia entre los habitantes.
Un ejemplo de la antigüedad, son las casas mayas, que eran construidas con materiales del mismo entorno.

El Colegio de Arquitectos y la Secretaría de Desarrollo Urbano y Vivienda (Seduvi) firmaron un acuerdo para tener mejores construcciones y que sean sustentables. Se tienen contemplados entre tres y cuatro millones de metros cuadrados para construcción, lo que es fundamental para crecimiento urbano de la Ciudad de México.

Entre los embajadores de la arquitectura mexicana en el mundo, hay una representante de la sustentabilidad en México, ella es la arquitecta Tatiana Bilbao, quien adaptó la arquitectura a la ecología. Realizó el Jardín Botánico de Culiacán y el Parque Arquitectónico de Jinhua en China, entre otros.


Conoce más sobre la sustentabilidad en el artículo Ecotécnicas en Repentina Octubre 2014.

miércoles, 4 de mayo de 2016

ARQUITECTURA INCLUYENTE

Redacción Repentina.


La arquitectura incluyente trata de generar espacios donde personas con capacidades diferentes tengan acceso total y movilidad sin restricciones en las edificaciones.
Los accesos de muchos edificios de servicio público o las circulaciones peatonales, no están pensados para que personas con capacidades diferentes hagan uso de esos espacios. Esta situación es considerada como un acto de discriminación, por lo que se han puesto en marcha varios proyectos en los que estas personas se vean beneficiadas.

En la conferencia internacional Financiar el desarrollo urbano: el reto del milenio llevada a cabo del 9 al 11 de marzo, la Declaración de la Ciudad de México identificando el financiamiento para un cambio incluyente, generó la búsqueda de alternativas y políticas públicas de financiamiento urbano en todo el mundo.
Estos proyectos pretenden promover la vida independiente de estas personas y su inclusión en la vida social.

La 15a Muestra internacional de Arquitectura Bienal de Venecia 2016, muestra en la que se presentan proyectos en busca de una mejor experiencia y calidad de vida, tendrá como director al chileno Alejandro Aravena. Donde México incursionará con la exposición Despliegues y ensambles a cargo del arquitecto Pablo Landa Ruiloba, que propone una Bienal incluyente.
El evento hace un llamado a los países para que expresen lo que hacen con base en la arquitectura social participativa.

En entrevista para Repentina, el director del Instituto para la integración de al Desarrollo de las Personas con Discapacidad del Distrito Federal (Indepedi), el ingeniero Fidel Pérez de León, señaló la importancia de que los funcionarios públicos sean conscientes de las necesidades de este sector de la población.
De acuerdo con Fidel Pérez, la inclusión es algo nuevo en la arquitectura en los últimos diez años, por lo que cree necesario que los estudiantes comiencen a acercarse a estos métodos, "ésto nos hace más humanos, como sociedad nos hace más fuertes y valoramos más a las personas", señaló.
Consulta la entrevista completa con el ingeniero Fidel Pérez de León en Rpentina Agosto 2015.

Fotografía: Judith Meléndrez.